Zwischen Weihnachten und Neujahr gebe ich ein besonderes Lichtseminar. Angeregt durch mein Erklärvideo »Die sixtinische Madonna im Film Noir« veranstalte ich einen Workshop über klassisches Portraitlicht. Vielleicht sagen euch die Namen Yousuf Karsh und Harcourt Paris etwas? Nun, es geht um das Studiolicht als man noch mit Schwarzweißfilm und großformatigen Fachkameras gearbeitet hat. (Die alte Frau google mal fragen…)
Und weil immer noch ein bisschen Weihnachten ist, konnte ich DEDO Light als Sponsor gewinnen. Die Münchner Lichtspezialisten stellen uns einige von ihren 5Leuchten Studio Sets zur Verfügung, so dass wir in kleinen Gruppen von vier maximal fünf Leuten mit diesen hervorragenden Kits arbeiten können.
Also wir machen Licht im Stile der alten Meister und der alten Fotografen. Kein Blitz, sondern Dauerlicht. Ziel ist, die eigene fotografische Handschrift auf die Spur zusetzen.
Und das Beste ist der Preis, nur 119 Euro. Der Termin ist am Montag 28.12. von 11 bis 18 Uhr im Fotomagic Studio in Gelsenkirchen.
Anmeldung unter www.netlektionen.de, beeilt euch denn die Plätze sind schnell belegt.
Achim Dunker
Auch ich habe bei der Dedo Competition mitgemacht und ein Tutorial erstellt.
Hier ist die deutsche Übersetzung:
In diesem Tutorial geht es um die Ausleuchtung eines Doppelportraits. Und da der Lichtkoffer Portable Studio heißt, habe ich kein Fotostudio oder Filmatelier gewählt, sondern ein vollgestelltes Gästezimmer. Die Leuchten sollen mal zeigen was auf kleinem Raum möglich ist.
Ein Mann und eine Frau werden in einem Bild verschieden ausgeleuchtet. Die Frau wird im Licht der Renaissance und der Mann im Licht des Barocks erscheinen. Die Herausforderung besteht nun darin gleichzeitig zwei separate Lichtaufbauten zumachen, ohne das es zu viele Überschneidungen und Streulicht gibt. Auch hat der Raum weiße Wände und eine weiße Decke. Beides reflektiert viel Licht und das kann für eine Film Noir Stimmung schnell zu viel werden. Zusätzliche Fahnen zum Abschatten sind nicht vorhanden. Kein Problem für Leuchten mit einem präzise fokussierbaren Lichtkegel.
Die Models sind weder geschminkt, noch ist die Kleidung besonders ausgewählt. Das Motto war, »setzt euch einfach mal dahin«.
Er wird mit einem hartfokussierten Scheinwerfer beleuchtet, um seinem Gesicht eine männliche Markanz zugeben. Damit der Pullover nicht zu viel Licht erhält, ist das Keylight für ihn mit zwei halben Scrims bestückt, so dass im unteren Bereich des Lichtkegels das Licht zwei Blenden geringer ist. Das Keylight der jungen Frau ist eine kleine Softbox von ungefähr 30 cm Seitenlänge. Das Backlight für Sie ist eine etwas größere Softbox. Das Hintergrundlicht ist eine Goboprojektion. Hier stehen verschiedene Stahl- und Glas Gobos zur Auswahl. Das Backlight für ihn ist ebenfalls ein hartfokussierter Scheinwerfer.
So sieht das Ausleuchtungsergebnis aus. Der junge Mann ist im Stile Rembrandts mit dem typischen kleinen Lichtdreieck auf der rechten, schattigen Seite ausgeleuchtet. Ein Lichtstil der im Barock so um 1630 aufkam.
Das Gesicht der jungen Frau ist bis auf einen winzigen Schatten unter der Nase schattenfrei. In diesem Lichtstil hat der Renaissancemaler Raffael um 1512 die sixtinische Madonna gemalt, eine Lichtführung die mit den Glamourstars Hollywoods auch im Film sehr populär geworden ist.
Um den Anteil der jeweiligen Leuchte am Gesamtergebnis und die Trennung beurteilen zu können, schalte ich jetzt jeweils eine Leuchte ab. Das ist das Softlight für Sie. Das ist das weiche Backlight. Das ist das harte Keylight für ihn. Das ist das harte Backlight für ihn. Und das ist die Hintergrundprojektion.
Und was hat das nun mit Film Noir zu tun? Nun, diese kurze Szene zeigt mehrere wesentliche Stilelemente des Film Noir.
Erstens, und das ist mehr als offensichtlich es ist ein Schwarzweißfilm.
Zweitens, wurden die Darsteller oft nebeneinander im Bild gezeigt. Das ermöglichte lange Dialogszenen ohne Schnitt und Gegenschnitt. Die wiederum zu einer kurzen und rationellen Produktionsweise führten.
Drittens, der Jalousien- Schatten im Hintergrund und Viertens die unterschiedliche Ausleuchtung der Charaktere. Die Femme fatale war ausgeleuchtet wie »eine Heilige« und der Privatdetektiv wie ein »harter Knochen«.
Filmlicht wird durch Schatten erst schön. Nur durch die richtigen Schatten kann das Licht seine modulierenden Wirkung entfalten. Schatten definieren die Räume und bestimmen massgeblich die optische Tiefe. Dunkle Schatten entstehen normalerweise dort wo das Licht nicht hingelangt, nicht so tiefe Schatten zeigen sich da, wo das Licht nur über Reflektionen hinkommt. Bei Filmausleuchtungen ist es oft so, das nicht genügend oder nicht die gewünschten Schatten entstehen, es ist einfach zu viel Licht auf dem Set. Wir Filmer brauchen also nicht nur eine definierte »Lichtqualität« sondern auch eine gewünschte »Schattenqualität«. Um Schatten gezielt herzustellen hält die Industrie eine Reihe von Produkten bereit: C-Stands, Flags, Scrims und Coculores.
In diesem Video zeige ich wie ein C-Stand aufgebaut wird und die Wirkungen von Coculores und Co.
